GUITARLAND

 Sei corde senza confini

 

 

 

GUITARLAND nasce da un'idea di Massimo Scattolin.

 

 

 

La sua finalità è di riunire in un gruppo e mettere in correlazione sei chitarristi specializzati in altrettanti differenti stili, di cancellare i confini nei quali spesso sono relegati i generi musicali e di stimolare gli elementi ad un più alto e sincero confronto.

Rappresenta quindi la sintesi dello sviluppo della chitarra dai suoi albori ad oggi, in stretta relazione ai cambiamenti storici, culturali e tecnologici, che hanno accompagnato la sua evoluzione; partendo infatti dalla musica classica, diventa fondamentale nel flamenco, nel jazz, nel country, nella musica brasiliana e nel rock.

Al centro del progetto GUITARLAND c'è quindi la chitarra, indagata nelle sue molteplici caratterizzazioni: lo compongono Massimo Scattolin, chitarrista classico di fama internazionale, titolare di cattedra di master al “Mozarteum” di Salisburgo; Tolo Marton, rock, blues, country, premiato dal padre di Hendrix come vincitore della “Jimi Hendrix Electric Guitar Competition” in Seattle nel 1998; Alberto Negroni, diplomato al G.I.T. di Hollywood, collaboratore dei più importanti jazzisti internazionali; Bruno Gennaro, brioso flamenchista perfezionatosi in Spagna, compositore e docente; Stefano Scutari, esecutore e compositore specializzato in musica brasiliana; Luciano Bottos, chitarra acustica, esperto nelle principali tecniche moderne, specialista nel genere country.

Il programma musicale è composto di vari brani, alcuni originali, altri arrangiamenti di standards.

La peculiarità più importante consiste nel fatto che i membri del gruppo suonano sempre in sestetto, mantenendo ognuno le proprie caratteristiche, cercando di mettere la propria esperienza musicale al servizio degli altri. Nasce così un nuovo linguaggio, ricco di sei mondi apparentemente lontani, fusi nel denominatore comune della chitarra.

Tale gruppo rappresenta appieno il periodo storico che stiamo attraversando, in cui le culture classiche e popolari s’incontrano creando  idee piene di stimolanti contenuti innovativi.

 

 

  • Chitarra acustica - Luciano Bottos

    Inizia lo studio della chitarra frequentando corsi di musica jazz a Siena e successivamente con gli insegnanti Bobby Broom e Jack Wilkins. Consegue il diploma di chitarra classica presso il Conservatorio di musica di Udine. 

    Suona stili musicali diversi con varie formazioni in particolare nel genere country-rock esibendosi in Italia e all’estero (Nashville USA).

    Partecipa alla realizzazione di parecchie incisioni discografiche nei più svariati contesti musicali.

    Ha collaborato con vari musicisti italiani e stranieri: Billy Cobham, Dave Johnson, Tracy Linn, Enrica Bacchia; Steve Logan, Werner Bauhofer, Valter Savelli, Davide Regazzoni,  Gabriele Comeglio ecc.

    Si dedica inoltre all'insegnamento tenendo stages in diverse città italiane. Attualmente insegna chitarra presso il Liceo Musicale "Manzato" di Treviso.

    Ha partecipato a programmi televisivi (Rai Due). Insegna chitarra moderna; ha tenuto stage in diverse città italiane.


  • Chitarra brasiliana - Stefano Scutari

    Dopo un primo esordio nei gruppi rock degli anni '60, Stefano Scutari s’interessa alla chitarra classica studiando con Tommaso de Nardis, insegnante del Conservatorio "Benedetto Marcello" di Venezia.

    Partecipa in seguito a vari seminari di chitarra jazz tenuti da diversi musicisti (John Abercrombie, John Scofield, Larry Corryell). Sviluppa infine uno specifico interesse per la musica brasiliana, facendo numerosi viaggi in Brasile dove ha avuto modo di conoscere e suonare con musicisti come Sebastiao Tapajos, Horondino Silva (Dino 7 cordas), Nana Vasconcelos, ecc...

    Cura la rubrica di musica brasiliana per la rivista Guitar club e ha inciso recentemente il suo secondo CD per la Strazz records.


  • Rock, blues e country: colori in sei corde  - Tolo Marton

     Tolo inizia a suonare nel 1966 nella sua città di nascita, Treviso.

    La matrice sonora dalla quale attinge è di chiara derivazione anglo-americana ed il genere principale è il Classic Rock. I suoi svariati interessi musicali lo hanno però abituato a esprimersi attraverso una tavolozza particolarmente variopinta.

    Varietà e fantasia infatti sono le “armi” più efficaci di Marton, unitamente ad un naturale istinto per l’improvvisazione che ne rende i concerti ogni volta diversi.

    E' stato definito "il più intelligente e dotato chitarrista rock che l'Italia abbia mai avuto"(Paolo Vites)."Non posso pensare ad un chitarrista che più di Tolo in Italia meriti l'appellativo di Official Guitar Hero"(Tom Branson).

    E' stato premiato personalmente dal padre di Jimi Hendrix, quale vincitore del concorso chitarristico dedicato al leggendario mancino di Seattle, svoltosi proprio in quella città nel 1998.

    E' stato richiesto per esibirsi con Jack Bruce e Ginger Baker, storici componenti dei Cream, dei quali il terzo è Eric Clapton.

    Tra le sue collaborazioni in altri ambiti artistici va ricordata quella con l'attore Marco Paolini e il violoncellista Mario Brunello per il progetto teatrale "Carta Bianca", un inedito trio che riscuote unanimi consensi di pubblico e critica, fin dal debutto al PiccoloTeatro Regio di Torino.

    In diretta RAI, sempre con Brunello ha avuto occasione di accompagnare lo scrittore Alessandro Baricco nella presentazione del suo ultimo libro “Questa Storia”, nella trasmissione Radio Suite. Dal 2002 inizia una attività concertistica con il grande batterista dei Deep Purple Ian Paice. Compositore prolifico e artista poco propenso a ripetersi,Tolo ha finora pubblicato a suo nome otto album, dei quali due registrati dal vivo.


  • Chitarra classica - Massimo Scattolin

    Trevigiano, ha iniziato lo studio della chitarra con il M° Giorgio Baratella, perfezionandosi in seguito con il M° Alirio Diaz, che ha definito quella di Massimo Scattolin una "... squisita arte chitarristica e musicale ...". Dopo aver iniziato giovanissimo la sua attività concertistica come solista, si è dedicato alla musica da camera, per specializzarsi poi nell'esecuzione dei principali concerti per chitarra e orchestra, tra cui alcuni dedicatigli da grandi compositori, come ad esempio Violet Archer ed Astor Piazzolla.

    Si è così imposto brillantemente al pubblico in Europa, in Cina, Australia e nelle Americhe, unanimemente definito dalla critica uno dei migliori esecutori della chitarra. E' stato inoltre collaboratore delle principali reti televisive europee ed ha lavorato intensamente anche nel teatro con grandi attori come Cucciolla, Pagliai, Gassman.

    Membro di commissioni in prestigiosi concorsi nazionali e internazionali, è docente in vari corsi di perfezionamento in Italia e all'estero, ed è il primo chitarrista italiano titolare di cattedra di master al "Mozarteum" di Salisburgo.

    Ha inciso vari CD, sia come solista, sia con i violinisti Giuliano Carmignola e Franco Mezzena, il flautista Roberto Fabbriciani, il Quartetto Amati, il pianista Massimiliano Damerini, il percussionista Tullio De Piscopo, i violoncellisti Julius Berger, Arturo Bonucci, Walter Vestidello e con il celebre ensemble cubano “Grupo Compay Segundo - Buena Vista Social Club”.  Collabora inoltre con il chitarrista Carlos Bonell, il violoncellista Patrick Demenga, il pianista Massimo Somenzi. Ha fondato gli ensemble “Paganini Consort” e “Guitarland”.


  • Chitarra jazz - Alberto Negroni

    Graduato nel 1981 al "Musicians Institute" (G.I.T.) di Hollywood  California, Alberto Negroni ha collaborato con diversi musicisti jazz  tra i quali: Edi Busnello, Joe Diorio, Justo Almario, Barbara  Morrison, Amii Steward, Ray Mantilla, Teka, Keptorchestra, Peter  Clark, Dominic Camardella, Bob Mover,The Estrada Brothers, Steva Logan .

    Dopo varie esperienze in passato d' insegnamento musicale a Treviso,  Venezia, Bassano, Dolo, ora si dedica principalmente a registrazioni e  serate in clubs e teatri con vari musicisti in Italia e California .


  • Flamenco - Bruno Gennaro

    Nato a Mestre nel 1952, manifesta sin da bambino una certa predisposizione per la musica che si esprime a circa otto anni con lo studio della fisarmonica e a quattordici con il primo approccio alla chitarra che resterà il suo strumento più importante.

    Ha avuto con la musica esperienze diverse, come il teatro Popolare (Commedia dell'Arte), collaborando all'allestimento musicale di vari spettacoli per ragazzi tenuti da compagnie teatrali veneziane.

    Nel 1981 collabora con la coreografa Carolyn Carlson all'allestimento dello spettacolo "UNDERWOOD", che con musiche di Renè Aubry, sarà portato in tourneé europea e americana per due anni; lo stesso spettacolo è stato trasmesso su Rai tre per la rassegna "Maratona d'Estate".

    Si diploma in chitarra pressocchè come autodidatta e si dedica in seguito allo studio della chitarra flamenca, che si perfeziona attraverso il rapporto con Francisco Manuel Diaz, chitarrista e liutaio di Granada, frequentando soprattutto i corsi di perfezionamento tenuti da Manolo Sanlucar a Cordoba.

    Ora svolge attività didattica e concertistica di musica flamenca e con il gruppo "EL DUENDE", da lui stesso fondato nel 1986, cerca di divulgare questo genere musicale ricco di sonorità nuove che comincia a essere apprezzato anche nel nostro paese.


 

Dall'incontro di questi Artisti sono nate diverse manifestazioni: 

  • Corsi di perfezionamento tenuti da tutti i chitarristi citati

  • Un corso dedicato all'armonia ed ai modelli stilistici di improvvisazione tenuto da Pierangelo CONTE

  • Seminari sulla liuteria classica ed elettrica

  • Incontri, dibattiti, concerti, CD